基于“社中校”培养模式职业教育传承与发展佛山民间艺术的实践
课题中期报告
佛山市华材职业技术学校
报告人:胡大强
一、课题概述
(一)课题名称
基于“社中校”培养模式职业教育传承与发展佛山民间艺术的实践
(二)课题研究意义
1、课题提出背景
《佛山市文化产业发展规划(2008-2020年)》提出:佛山市要重点发展工艺美术、创意设计、文化会展等10大重点产业门类,把工艺美术业定位为战略性产业。佛山剪纸、年画、彩灯等13项传统工艺列为“非遗”重点保护项目,建立工艺美术创新奖励机制,设立“佛山市工艺美术创新市长奖”,重在提升民间艺术文化产业化水平。
佛山是岭南文化的发源地,曾孕育了丰富的民间艺术,涉及民间音乐、民间舞蹈、传统戏剧、曲艺、民间美术、传统手工技艺、民俗等方面,这些传统民间文化、手工艺术,都曾经盛极一时、声名海外。但是,反观佛山民间传统文化之现状,在今天,这些传统民间文化都不同程度地遭遇了发展后继乏力的困境,普遍受到了资金、人才、市场等因素的制约。尽管佛山市按照“保护为主、抢救第一、合理利用、传承发展”的原则,鼓励和支持这些非物质文化遗产项目代表性传承人开展传习活动,非物质文化遗产保护工作取得很大成绩,对于佛山传统文化的发掘和弘扬做出了积极贡献,但随着经济社会的发展,从业人员就业观念的改变,佛山传统文化还需借助职业教育平台,让它走入校园,再走出校园,为地方产业培养出传统技艺高超的实用型人才,让佛山民间艺术文化成为不断发展的地方产业,使本土艺术文化得以较好的传承与发展。
佛山华材职业技术学校从2010年开始,与佛山市民间艺术研究社合作,以培养学生的岗位核心能力为中心,在 “社中校” 人才培养模式下,把佛山传统工艺作为课程模块,建设“技能+技艺,就业+创业”的特色课程,使该专业成为佛山文化产业培养培训基地和传统文化人才储备基地,在省内乃至全国同类专业中发挥辐射和示范作用。
依托“社中校” 人才培养模式平台,进行职业教育传承与发展佛山民间艺术的实践顺理成章的呼之欲出。
2、课题研究意义
民间艺术文化产业化发展正面临着全新的机遇,这也为佛山传统民间文化发展提供了难得的历史机会。相信抓住这机会,就不难迎来佛山民间艺术文化产业化的重生。职业教育本着为佛山培养本土民间工艺美术技术人才、创意人才和复合型人才为宗旨,与企业联手进行合作,共同培养了解本土文化、适合本土发展、服务本地产业的新型的民间工艺美术人才是学校服务地方发展的必然选择。通过合作培养,让更多的人了解佛山民间艺术,热爱佛山民间艺术,共同挖掘佛山民间工艺,参与制作民间艺术品,多种形式实现佛山民间艺术产业化,从而达到传承与发展佛山民间艺术。
(三)课题研究的目标
(1)寻找完善佛山民间艺术植入中职教育平台的契合点,解决如何借助职业教育平台传承与发展佛山民间艺术文化的问题;探索职业教育与佛山民间工艺传承与发展的结合点。
(2)深入探索“社中校”人才培养模式,将传统民间工艺植入课程体系,构建“技能+技艺,就业+创业”的特色课程,培养了解本土文化、适合本土发展、服务本地产业的新型的民间工艺美术人才,同时为传统文化的传承服务,实现民间手工艺传承学历教育的尝试。
(3)发掘传统民间工艺的产业价值,探索职业教育培养传统民间艺术市场推广人才的途径与方法。
(四)课题研究的主要内容
1、课程体系与课程标准建设。以“社中校”人才培养模式为基础,以“两基地”、 “一实体”(注:两基地指民间艺术社传统文化人才培养基地、华材民间艺术教学基地;一实体指华材设计制作公司)、“六工作室”为载体,建设“技能+技艺 、就业+创业”的特色课程体系,制定民间艺术课程标准,探索职业教育与佛山民间工艺的深度融合。
2、民间艺术传承载体的建设。梳理佛山传统民间工艺的现状;通过与民间艺术传承人合作编写教材,挖掘整理传统工艺,将工艺美术专业建设与佛山民间艺术传承结合起来;重点做好铜凿剪纸、彩灯项目的传承。
3、研究民间艺术与文化产业的市场推广与营销渠道。通过与民间艺术共建佛山民间艺术网站(或网页),宣传佛山传统民间艺术,提高佛山民间艺术的知名度,提升民间艺术品的价值,破解传统文化产业发展的瓶颈。通过“网站(或网页)+网店+实体店”模式培育文化市场并形成一定的经济效益。
4、师资与传承人队伍建设。深入探索“双师型”教师队伍培养运行机制,构建师傅与老师合一,职业与专业合一的老师队伍,培养1—2名专业带头人,3-5名专业骨干教师,1—2名非物质遗产传承人。
(五)课题研究的步骤和计划:
第一阶段(2013年12月—2014年8月)
第一,根据课题研究的内容,组建相应的项目小组,与民间艺术社签订相关协议,组建校企合作委员会,共同制定民间艺术课程标准,制定人才培养计划,制定教材著作编写提纲。建设“技能+技艺,就业+创业”的特色课程体系,引进企业真实项目,建立校内外民间艺术实训基地;实施行业、企业、社会共同参与的人才评价机制;
第二阶段(2014年9月—2015年8月)
1、以“两基地”、 “一实体”(注:两基地指民间艺术社传统文化人才培养基地、华材民间艺术教学基地;一实体指华材设计制作公司)、“六工作室”为载体,把民间艺术纳入课程体系,把课堂挺进民间艺术社,把民间艺术大师请进课堂,实现“车间与课堂合一,老师与师傅合一,学生与学徒合一,专业与职业合一,作品与产品合一。
2、挖掘整理佛山民间艺术传统技法,形成工艺教材及专著,培育壮大传统文化产业市场。
3、与民间艺术社合作,采用老师带动、学生参与、市场化运作的模式,共建佛山民间艺术网站(或网页),开通电子商务营销渠道,通过“网站(或网页)+网店+实体店”模式培育文化市场,形成一定的经济效益,增强文化产业的自我发展能力。
第三阶段(2015年9月—2015年12月)
各专项小组以研究论文形式阐述研究的成果,完善专著与教材的编写,在职业学校形成参与制作民间艺术品,探讨将现代艺术元素与民间艺术的结合,参与销售民间艺术品的群体,佛山民间艺术网站(或网页)要有一定的知名度。形成结题报告。
二、 课题研究进展情况
2013年11月本课题成为广东省教育科学“十二五”规划2012年度“强师工程项目”立项课题,2014年2月,举行了开题论证会。
论证会后,课题组在专家指导下对课题实施方案等进行了进一步的修改和完善,进一步明确了各项研究内容,调整了研究思路,明确了课题组成员及其分工,并依照方案有计划地进行课题研究,期间要求课题组做好课题过程性资料的积累、分析等工作,定期对课题研究工作进行总结,撰写中期研究报告,形成了一套比较完整的课题研究资料。现就本课题研究现状报告如下:
(一)优化整合资源,组建科研队伍,保障课题研究顺利进行
1、成立课题领导小组,明确成员任务分工
组 长:胡大强 副组长:鲁红梅 督导:吕锦萍
成 员:专业部及民间艺术社骨干,教务处、实训处主任。
各项目研究小组是课题研究的骨干队伍,是各项目的设计者和实施者,是推进课题研究的核心力量。本课题研究组的主要研究成员由企业负责人、工艺大师和校领导、中层管理干部、专业部主任、骨干教师组成,全部具有大学本科以上学历和中学高级教师职称,年龄多在30 -50岁之间,年富力强,教学、教研管理经验丰富。
组建了课题文秘组以及7个研究小组
各项研究负责组长是:
1)“社中校”人才培养模式下课程体系与民间艺术课程标准建设。
负责组长:刘爱清
2)民间艺术课程标准及校本教材开发建设:(《剪纸设计与应用教程》、《佛山彩灯设计与应用》)
负责组长:鲁红梅
3)“社中校”人才培养模式下现代学徒制的探究。
负责组长:胡大强
4)佛山铜凿剪纸的介绍和技艺的整理:《濒临失传的技艺——佛山铜凿剪纸赏析》。
负责组长:邓春红
5)佛山民间艺术网站(或网页)及电子商务营销渠道建设
负责组长:陈四红
6)“社中校”合作方案,工学结合运行机制
负责组长:谭荣添
7)资料收集:研究过程录像、照片、图片、多媒体课件等
负责组长:曾玲玲
8)课题文秘组负责阶段计划、总结,负责课题组对外联系事务。
负责组长:谭松涛
2、重视课题前期调查研究,保证课题研究的明确方向
课题组在前期研究过程中,注重调查研究,为研究与实验提供了客观依据,也保证课题研究的明确方向,形成了课题资料收集计划方案。收集完成部分的佛山民间艺术实物,民间美术社工作人员制作或研究过程录像、照片、图片、多媒体课件、各种活动资料及记录;学生实践手册、部分实践录像与课件、项目实践作品等。初步掌握了佛山民间艺术传承与发展的现状及存在的问题,掌握了介入的方式与手段,取得研究的第一手资料,总结形成调研报告。
3、科研金费和硬件保障
本课题广东省与佛山市提供研究经费共计二万元,课题研究过程中不足部分由学校及民间艺术社提供支持。
本课题建立完善的组织制度,落实过程管理,课题组各司其职、合作攻关;本课题纳入国家示范校重点专业建设项目,学校在人、财、物上给予大力支持,提供充足经费。
学校具有开展该课题科研的良好基础。佛山华材职业技术学校是省示范学校、国家示范创建学校,负责该课题的工艺美术专业是省重点专业,学校从2010年开始与佛山市民间艺术研究社合作,在课题开展中提供了硬件保障。
(二)构建“民间艺术社+工作室+现代学徒制”人才培养模式
通过构建“民间艺术社+工作室+现代学徒制”人才培养模式,形成项目驱动系统化课程体系,落实“技能+技艺,就业+创业”的人才培养方案,探索“校企一体,产教融合”的人才培养模式。
1、依托佛山民间艺术社经营性实体。通过佛山民间艺术社市场化运作,将工艺美术专业师生的作品变成产品,取得了三个方面的成效,一是打造就业创业平台,实现了让学生边学习边就业。二是市场化运作保障了聘请的民间工艺大师的收入,大师也可以专心授徒。三是让创作更贴近市场。
2、以工作室作为技能学习的载体。所谓工作室是将典型的工作任务和工作过程进行教学化处理,并结合国家制定的职业标准,组织教学与训练。工作室采用一体化教学,学生在工作室内可开展综合技能训练。学校在民间艺术社及实训室共设置了剪纸、年画、彩灯等民间技艺工作室,聘请了陈永才、林燕华等佛山民间工艺大师,开设大师工作室。以一带多,师带徒,师徒滚动的模式组织教学与创作。
3、现代学徒制构建教与学关系。以工作室为平台,以学生为中心,以课程为纽带,专业教师与民间技艺大师深度合作共同指导,在大师与学生之间建立现代学徒关系。学校、学生、工艺大师签订三方协议,对教学课时、教学方法、教学目标、成绩评定、作品归属权、收入分配等做了明确规定。学生在校期间每年都可以进入大师工作室学习创作。按照“一年级进入专业基础课程共同学习(规定课程)、二年级进入专业各工作室轮流学习(选修课程)、三年级创作进入自选工作室(边学边创作)”的课程设置进程进入工作室学习训练。一年级由专业课教师讲授传统民间工艺品赏析、传统剪纸、年画、彩灯的基本技法等课程,传授剪纸、年画、彩灯的基本技法,开发培养学生的兴趣。二年级以选修课形式吸引有兴趣有潜力的学生进入工作室边学习,边创作。允许三年级有资质的学生进入工作室,一边当助手,一边创作。
(三)形成“技能+技艺,就业+创业”的人才培养方案
随着旅游业的增长,民间手工艺品市场发展迅速,家庭作坊式企业与日俱增,民间手工艺品广阔的市场前景为工艺美术专业学生就业及自主创业提供了基础。
为适应当地就业环境,提高学生的就业率,我校在建设示范学校方案明确提出了在2015年前,将学校打造成“佛山战略性新兴产业和现代化服务业人才培养基地以及佛山传统文化产业人才储备基地,佛山市职业教育对外交流与合作的窗口”,在佛山市职业教育院校中发挥中心辐射作用。以“培养品德高、技能强、身体壮的创新型技能人才”为育人目标,强化技能训练,融入传统技艺,确立以技能促进就业,以技艺推动创业的人才培养方案。通过充分市场调研,重新调整了工艺美术专业人才培养目标,专业定位在培养传承民间传统技艺应用型人才及现代工艺美术技能型人才。为此将传统的剪纸、年画、彩灯、陶艺纳入民间技艺课程模块,通过传统技艺课程的学习与训练,一方面让学生掌握一门绝活,让学生凭技艺创业,以创业带动就业。另一方面,通过校企合作传承民间工艺。为此,我们将工艺美术专业课程分成“技能+技艺”二大类六个课程模块。通过将传统的剪纸、年画、彩灯、陶艺等技艺纳入民间艺术模块,让学生掌握一门技艺,为今后就业与创业打下基础。
(四)推行实施“二主轴,多模块”的课程体系,制定民间艺术课程标准,构建“创意、设计、执行”项目化课程
2013年12月-2014年1月已经初步完成了项目调研;人才培养模式的编写;2014年4月完成《剪纸设计制作与创新》、《佛山彩灯设计与应用》课程标准的制定;召开了人才培养模式与课程标准的专家论证会;课程标准已在教学中试运行了一个多学期。
研究过程中,课题组在市场调研的基础上,为了能使佛山本地的传统民间艺术得以传承和发扬光大,并使学生能在常态的课程中学习这些民间的传统技艺,调整了整个工艺美术专业的课程体系,把民间艺术课程作为专业的一个专门化方向,依据专业特点提出并推行“二主轴,多模块”的课程体系。二主轴是指公共基础课、专业基础课,多模块是将专业课程分解成若干模块,每个模块对应一个工作岗位或一项能力。品德课和专业基础课贯穿学生在校三年。各工作室里专业技能学习过程也融入行业行规、职业素养,职业生涯规划等学习引导。通过强化学生品德教育,增强学生的组织纪律观念,培养学生的产业工人素养。对于专业能力课,依据岗位能力的需要,组合成“民间艺术、平面设计、数码输出、网页与动画制作、建筑CAD、寅设计等六个课程包,采用一体化教学,达成“学习一个模块,考取一项证书,适应一个岗位”之教学目标。
在剪纸、年画、彩灯等工艺大师工作室,按照“专业课堂就是工作项目,指导教师就是项目主管,课堂作业就是项目成果”的思路,把部分技能实训教学内容直接放在工作室、研究社,由工艺大师引进真实创作项目,师生共同研讨设计方案,学生可依据方案也可自行设计作品。大师边创作边教学,学生边干边学习,将课堂教学与现场教学融于一体,教学过程与生产过程无缝对接。每一个项目,就是一次作业,每一次创作就是一次考核。在工作室,学生也可自带材料或项目,由大师指导创作。这样尝试下来,学生的学习热情很高,特别是在民间艺术大师的指导下,感受到了传统艺术的魅力,同时学生的作品能及时转化成产品,使学生看到了学习传统艺术的价值,对学生的触动很大。
在《剪纸设计制作与创新》、《佛山彩灯设计与创新》课程标准的制定方面,难度比较大的是如何将传统工艺流程的梳理,典型工作任务的提取以及评价的方式方面,参与的老师们都是在教学第一线的,经验丰富的骨干教师,在反复论证与上大量试验课的基础上,制定了这两门课程的课程标准初稿。
(五)强化 “社中校”校企合作机制、推进工学结合有效运行
1、根据课题研究的内容,组建专项研究小组,与民间艺术社签订校企合作和工学结合办学协议,共同制定工艺美术专业“社中校”工学结合管理办法,民间艺术课程标准,制定人才培养计划,制定教材著作编写提纲。建设“技能+技艺,就业+创业”的特色课程体系,引进企业真实项目,建立校内外民间艺术实训基地;实施行业、企业、社会共同参与的人才评价机制。
2、制定民间艺术研究社校外实训基地教学环境建设方案;把民间艺术纳入课程体系,把课堂挺进民间艺术社,把民间艺术大师请进课堂,实现“车间与课堂合一,老师与师傅合一,学生与学徒合一,专业与职业合一,作品与产品合一”的工学结合机制。
3、挖掘整理佛山民间艺术传统技法,形成民间工艺教材。
4、不断完善“社中校”工学结合人才培养模式,安排民间艺术工作室学生到“社中校”开展工学结合课程实践,与企业合作推广传统技艺创业项目。
5、完成了八批次118人的民间艺术工作室学生进行“社中校”工学结合课程实践。
6、校企共同开发二十多项目传统技艺课程项目。
7、开发与“民间艺术订单班”工学结合课程实践相配套的校本教材《佛山剪纸设计制作与创新》,并组织了教材开发专家论证研讨会。
8、与蚂蚁军团网络科技公司合作,将学生开发的剪纸项目作为众筹创业项目进行创业教育推广。
9、完成2013、2014、2015年三届的“民间艺术订单班”人才培养方案。
(六)搭建网店,试水网上销售运营
在这一年来,制定详尽的“社中校”工艺品网上营销策划方案与建设进度表并强力推进。对每一栏目的设计及功能要求进行了需求调研、分析,形成最终确定需求;对系统构架、模块划分、数据库进行设计,确定了首页及主栏目风格设计,完成了所有内页设计制作及编写程序代码,现正进行网站的总体测试、调试。目前该网站已有交易量产生。
三、课题取得阶段成果
通过近一年多的改革与实践,我们工艺美术专业建设在传承优秀佛山传统民间工艺人才的培养上取得了显著的成绩。
(一)挖掘传承优秀民间工艺,积极丰富非物质文化遗产的传承教学资源
1、形成研究论文4篇:
胡大强针对“社中校”人才培养模式下现代学徒制的探究的论文《基于“民间艺术社+工作室+现代学徒制”培养民间工艺人才的实践与思考》,该论文已发表省级刊物。
曾玲玲针对有佛山本土元素在平面广告设计的应用的论文《浅谈佛山剪纸艺术在本土现代设计中的装饰应用》(发表现代装饰杂志),
王媛兵针对开发适应时代发展的佛山本土特色旅游纪念品的探讨的论文《佛山剪纸类旅游纪念品本土设计元素的探讨》(发表广东职业教育杂志)。
刘爱清针对专业课程建设探索的论文《基于实践为导向视域下的中职平
面设计专业课程建设探索》
2、与企业合编教材2本:
挖掘整理佛山民间艺术传统技法,形成民间工艺教材。
由鲁红梅主编与佛山剪纸民间工艺传承人梁根祥、陈永才、邓春红等共同开发了《剪纸设计制作与创新》校本教材,已进入印刷阶段,拟在2015年4月出版。
由王媛兵主编与佛山彩灯民间工艺传承人林燕华《佛山彩灯制作与创新》已基本整理完毕,拟7月出版。
通过剪纸工作室核心教材建设,将传统技艺的手口相传与文字音视频相传结合起来,充分发挥职业学校在传承民间技艺的作用。
3、编写专著:
由鲁红梅编写的《濒临失传的技艺——佛山铜凿剪纸赏析》专著已见框架雏形,拟8月完成。
4、建立“社中校”工艺品网上营销策划方案和对外宣传网站,现正进行网站的总体测试、调试。目前该网站已有交易量产生。也有学生通过微信建立微店售卖自己和同学们设计的剪纸作品,2014年7月与蚂蚁军团网络科技公司合作,将学生开发的剪纸项目作为众筹创业项目进行创业教育推广。
教师在研究中专业素养,科研能力也得到很好的发展。
(二) 探索形成“民间艺术社+工作室+现代学徒制”人才培养模式,创新构建项目驱动系统化课程体系,优化“技能+技艺,就业+创业”的人才培养方案
2013年12月-2014年1月已经初步完成了课题各项目调研,2014年3月探索形成“民间艺术社+工作室+现代学徒制”人才培养模式;创新构建项目驱动系统化课程体系,推行实施“二主轴,多模块”的课程体系,并制定课程标准,制定民间艺术研究社校外实训基地教学环境建设方案;把民间艺术纳入课程体系, 2014年4月完成《剪纸设计制作与创新》、《佛山彩灯设计与应用》课程标准的制定;并召开了人才培养模式与课程标准的专家论证会;课程标准已在教学中试运行了一个多学期。并优化“技能+技艺,就业+创业”的人才培养方案。
把课堂挺进民间艺术社,把民间艺术大师请进课堂,实现“车间与课堂合一,老师与师傅合一,学生与学徒合一,专业与职业合一,作品与产品合一”的工学结合机制。
安排民间艺术工作室学生到“社中校”开展工学结合课程实践,与完成了八批次118人的民间艺术工作室学生进行“社中校”工学结合课程实践。校企共同开发二十多项目传统技艺课程项目。企业合作推广传统技艺创业项目。与蚂蚁军团网络科技公司合作,将学生开发的剪纸项目作为众筹创业项目进行创业教育推广。
开发与“民间艺术订单班”工学结合课程实践相配套的校本教材《佛山剪纸设计制作与创新》,并组织了教材开发专家论证研讨会。
完成2013、2014、2015年三届的“民间艺术订单班”人才培养方案。
(三)课题研究促进深化教改,育人初结硕果
1、2013级学生李俊鹏、霍锦昌,先后多次进入工作室学习,他们创作的大型盘龙剪纸作品售得1800元,王颖忠同学的剪纸作品在公益拍卖会上以280元成交。
2、我校工艺美术老师在2013及2014年广东省职业院校工艺美术专业技能大赛上,共夺得二等奖6个,三等奖3个。
3、随着校企合作的深入开展,工艺美术专业招生也呈现出良好的增长势头,2013年招收新生146人,2014年近200人。通过民间艺术模块的教学与实践,更多的学生喜欢上了佛山传统民间艺术,并把传统佛山本土特色剪纸元素应用到专业设计中,如2014级毕业生有79%的学生在毕业创作中融入以佛山本土特色元素,受到行业委员会专家们的积极肯定和赞许。目前,每年进入佛山民间艺术社订单班学习的学生由18人逐渐增长到48人左右,他们当中的一些人将成为传统民间技艺的传承人。
4、“民间艺术社+工作室+现代学徒制” 人才培养模式的建立,形成教、学、研、产、销一体化办学模式,课堂教学发生改变,实行一体化项目教学,民间工作室对外接收多个项目,如剪纸生肖礼品制作、社区剪纸、灯笼祝福礼品设计、家居冰箱贴剪纸设计等项目,目前每年剪纸、彩灯设计制作作品销售收入约上万元,初步实现了专业即产业,初步形成专业自我发展,步入初试牛刀的良性发展阶段,也节约了工作室运营成本。
5、传统民间工艺大师工作室的建立,培养了一批又一批根植本土文化、适合本土发展、服务本地产业的新型的民间工艺技艺人才。通过在校内建立创业梦工厂,让有意创业且有潜力的学生边学习边创业。以创业带动就业。初步将我校工艺美术专业打造成“佛山文化产业培养培训基地和传统文化人才储备基地”。
四、课题存在的问题和困难
(一)课题研究过程中,课题小组部分成员因本身的教学任务繁重而无法投入性的研究,也有研究小组个别成员因改变工作岗位或调离而使得部分课题小组任务发生改变从而使小组个别成员的研究任务需要重新调整。
(二)佛山民间传承人大多年是过高,体力不支无法参与研究其中,还有铜凿传承大师何燕2015年1月因病去世,增加了铜凿剪纸专著《濒临失传的技艺——佛山铜凿剪纸赏析》的整理、编写的后期工作难度。
(三)目前,民间工艺大师的作品主要通过民间艺术社销售给游客。因此,制约了传统工艺品的销售。目前的销售金额仅仅能维持工艺大师的工资及专业运转,学生只能发少量的创作费,收入不高影响了师生学习创作的积极性。
五、课题研究后期的规划
进一步完善教材《佛山彩灯制作与创新》与专著《濒临失传的技艺——佛山铜凿剪纸赏析》的整理、编写的后期工作,争取如期出版。并形成相关研究理论实践论文。完善网站的建设。
经过一年的研究,专业建设实践虽然取得显著成绩,也给我们提供了很多经验与思考,在认真梳理过去的经验与教训的同时,也对今后如何进一步做好传承与发展本土民间工艺,培养更多掌握传统民间技艺人才明确了工作思路。
(一)聚集大师传承民间技艺
学校将建立多个以民间工艺大师命名的工作室,将佛山市在剪纸、年画、彩灯等传统民间工艺品制作有造诣有知名度的大师请进校园开班授徒。将各种具有地方特色的民间艺术品制作方法收集整理,形成课程模块。在“民间艺术社+工作室+现代学徒制”的基础上,通过自办公司,构建“公司+工作室+现代学徒制”人才培养模式,培养就业有技能,创业有技艺的创新型技能人才。借用自办公司平台,采用收购、代销、分成等模式将工艺大师与学生的作品市场化,让工艺大师无忧无虑的创作,让学生边学习边创业。同时也将民间工艺大师的技法收集整理,形成文字、音视频,为传承与发展民间工艺技艺服务。
(二)建立专门网站宣传民间工艺品
学校将充分发挥计算机应用专业师生的作用,整合资源,建立网站,向世界宣传佛山传统民间工艺品,介绍民间工艺大师及他们的作品,让世界了解美轮美奂的具有岭南特色的佛山传统工艺品。
(三)扩大销售让创业者有奔头
目前,民间工艺大师的作品主要通过民间艺术社销售给游客。因此,制约了传统工艺品的销售。目前的销售金额仅仅能维持工艺大师的工资及专业运转,学生只能发少量的创作费,收入不高影响了师生学习创作的积极性。今后,学校将充分发挥计算机及市场营销专业师生的作用,在淘宝、阿里巴巴等网站开设网店,整合自办网站及网店资源,采用“网站+网店+实体店”形式,拓展销售渠道,让美轮美奂的具有南国特色的佛山传统工艺品通过网络走向世界,让世界了解佛山。